Londonā dzīvojošās brazīliešu mākslinieces Yannas Soares jaunā rokassomu līnija Hands of Indigo ir iedvesmota no viņas dzimtās Bahijas pērļošanas tradīcijām.Fotogrāfija: Deivs Stjuarts
"Zīmola ideja radās, strādājot ar dažādiem amatniekiem visā pasaulē, studējot Karaliskajā mākslas koledžā," savu jauno somu līniju "Hands of Indigo" skaidro Londonā dzīvojošā brazīliešu māksliniece Janna Soaresa. Būtībā es esmu grafiķis, es ļoti aizraujos ar lietu veidošanas procesu, daudz vairāk nekā konceptuālās mākslas pusi, tāpēc es domāju: "Kā es varu apvienot šos jēdzienus un izveidot vienu taustāmu lietu?"
Atbilde tika sniegta kā krelles no viņas dzimtās Bahijas, kas iekļaujas afrikāņu un indiāņu rokdarbu sinkrētiskajās tradīcijās."Brazīlijā jums ir krelles, ko izmantoja Amazones ciltis, un Santerijas atvasinājums," viņa skaidro. uzaugu, redzot Mães-de-santo — sieviešu šamanes ekvivalentu — valkājot šīs pērlīšu kaklarotas, un es domāju: "Kāds ir šo kreļļu mūsdienu pielietojums?"
Stikla pērle, ļoti iekārots tirdzniecības produkts, kas savieno dažādas valstis, atspoguļoja Soares simbolu izmantošanu, lai šķērsotu kultūras robežas. Mani fascinēja krelles ļoti hibrīdais raksturs, jo izejmateriāls vienmēr tiek importēts no kaut kurienes citur. – Vai tie būtu čehi vai japāņi.Tāpēc es vēlējos izveidot produktu, kas izmanto šo tirdzniecības jēdzienu, bet ir arī ļoti mūsdienīgs — kaut ko tādu, ko var valkāt pilsētā un neizskatīties tā, it kā tikko būtu atgriezies no ceļojuma uz Kambodžu.
Strādājot ar BeadTool (Photoshop aušanas pasaulei), Soares, kurš arī studējis grafisko dizainu Ņujorkas Prata institūtā, izstrādā modeļus Londonā.Pēc tam viņas desmit amatnieču grupa Sanpaulu tās auž uz pasūtījuma stellēm, izmantojot japāņu Miyuki krelles — "Rolls-Royce of krelles," viņa saka, "jo tās ir ļoti viendabīgas, tāpēc jūs iegūstat asu, precīzu rakstu. 'Pēc tam fāzēm rotātie paneļi nonāk Florencē, lai tos pārveidotu par minimālisma Nappa ādas sajūgiem.Tas ir gandrīz tāpat kā tad, ja jums ir neticami oforts, jūs vēlaties to labi ierāmēt.Man āda patiesībā ir rāmis.
Šo globālo prasmju apmaiņu pastiprina Soares vārda izvēle, ko iedvesmojis laiks, kas pavadīts Kioto, saņemot stipendiju maģistra studiju laikā. “Es patiešām iepazinos ar origami,” viņa skaidro, atsaucoties uz savu 2012. gada darbu Unmei Facade, kas minēts šajos attēlos."Mani ļoti interesēja indigo kā jēdziens — ne obligāti kā krāsviela, bet gan ideja, ka indigo ir tik demokrātisks, iefiltrējoties tik daudzās kultūrās, tāpat kā tiek tirgotas krelles."
Visi astoņi dizaini simbolizē viņas dzimteni, sākot no atkārtotā siļķu kaula Rio somas sambas ritma līdz Amazônia somas pārinterpretētajam cilšu groza pinumam."Ligijas" ģeometrija ir līdzīga konstruktīvistu mākslinieku Ligijas Papes un Lidžijas Klārkas darbiem.Brazīlija piedāvā cieņu mūsdienu sienas gleznotājam Athos Bulcão, tāpat kā Sanpaulu optiskais haoss atspoguļo pilsētas saplūstošos arhitektūras leņķus.
Katras somas izgatavošana aizņem 30 stundas, izmanto 11 000 pērlīšu, un komplektā ir sertifikāts ar pērļotāja vārdu.” Manuprāt, mēs šobrīd dzīvojam laikos, kad ideja par kaut ko unikālu, tas ir, roku darbs, ir ļoti īpaša – atgriezties atpakaļ. mantojuma idejai un kopienas atbalstam.
Un tāpat kā mākslas sērija, katra soma tiek izgatavota ierobežotā tirāžā. "Es domāju kā iespieddarbi," viņa saka. "Kad izdruka ir pārdota, jūs izveidojat jaunus izdevumus.Tas tiešām ir par lēnu dizainu.
Strādājot ar BeadTool (Photoshop aušanas pasaulei), Soares, kurš arī studējis grafisko dizainu Ņujorkas Prata institūtā, izstrādā modeļus Londonā.Pēc tam tos uz pasūtījuma stellēm auž desmit amatnieču grupa Sanpaulu
Pērlīšu paneļi pēc tam nonāk Florencē, lai tos pārveidotu par minimālisma Nappa ādas sajūgiem.Attēlā: Amazônia soma.Fotogrāfija: Deivs Stjuarts
Soaresas ideja par zīmolu radās, strādājot ar dažādiem amatniekiem visā pasaulē, studējot Karaliskajā mākslas koledžā.
Brasilija (attēlā) piedāvā estētisku cieņu mūsdienu sienas gleznotājam Atosam Bulkao.Fotogrāfija: Deivs Stjuarts
Šo globālo prasmju apmaiņu pastiprina Soares sērijas nosaukuma izvēle, ko iedvesmojis laiks, kas pavadīts Kioto, lai saņemtu stipendiju maģistra studiju laikā. "Es patiešām iemācījos origami," viņa skaidro, atsaucoties uz savu 2012. gada darbu "Unmei Fasāde". šo attēlu fonā.Fotogrāfija: Deivs Stjuarts
"Mani ļoti interesēja indigo kā jēdziens," viņa turpina, "ne vienmēr kā krāsviela, bet gan ideja, ka indigo ir tik demokrātisks, iefiltrējoties tik daudzās kultūrās tāpat kā pērlītes tiek tirgotas."
Visi astoņi dizaini simbolizē viņas dzimteni, sākot no siļķu kaula Rio somas (attēlā) atkārtojošā sambas ritma līdz Amazônia somas pārinterpretētajam cilšu groza pinumam.Fotogrāfija: Deivs Stjuarts
Soares izmanto japāņu Miyuki krelles — "Rolls-Royce krelles, jo tās ir ļoti viendabīgas, tāpēc jūs iegūstat asu, precīzu rakstu".
Šīs Sanpaulu somas optiskais haoss atspoguļo pilsētas saplūstošos arhitektūras leņķus.Fotogrāfija: Deivs Stjuarts
Katra maisa aizpildīšana aizņem 30 stundas, tajā tiek izmantotas 11 000 krelles, un komplektā ir sertifikāts ar pērļotāja vārdu.
Kopīgojiet savu e-pastu, lai saņemtu mūsu ikdienas apkopojumu par iedvesmu, bēgšanu un dizaina stāstiem no visas pasaules
Šo vietni aizsargā reCAPTCHA, un tiek piemērota Google konfidencialitātes politika un pakalpojumu sniegšanas noteikumi. Iesniedzot savu informāciju, jūs piekrītat pakalpojumu sniegšanas noteikumiem un konfidencialitātes un sīkfailu politikai.